于坚诗歌批判之六：评读《​青花瓷瓶》

点击下载电子版

青瓷花瓶

烧掉那些热东西

火焰是为了冷却不朽事物

冰凉之色为瓷而生

一点青痕仿佛记忆尚存

感觉它是经历过沧桑的女子

敲一下  传来后庭之音

定型于最完美的风韵  不会再老了

天青色的脖颈宛如处子在凝视花之生命

内部是老妇人的黑房间

庭院深深深几许

怎样的乱红令她在某个夏日砰然坠地却没有粉碎

已经空了些年

那么多夏季之后

我再也想不出还可以把什么花献给它

有一次我突然把它捧起来

察看底部

期望着那里出现古怪的文字

却流出一些水来

2005年

青瓷花瓶

烧掉那些热东西

火焰是为了冷却不朽事物

冰凉之色为瓷而生

（这样的诗都是故弄玄虚的代表作，“烧掉热东西”要表达什么？纯粹的虚构诗意。“火焰是为了冷却不朽事物”，也是词语游戏，一热一冷又不朽，完全是想把读者拉入一个毫无意义的联想陷阱。“冰凉之色”本有诗性，但放在这个胡乱组合的语境中，立即花容失色。）

一点青痕仿佛记忆尚存

感觉它是经历过沧桑的女子

（前面写很多，其实就是为了“经历过沧桑的女子”的出场做铺垫，但是这个设置有美感吗？有沧桑感吗？除非读者强行将自己的联想力与于坚并轨，否则不可能。这种写法就是强奸民意，违背读者自由意志。前面的铺垫太狭窄，不强行通过根本抵达不了于坚构建的所谓诗境，也许是他自以为的世外桃源。）

敲一下  传来后庭之音

（于坚创造的词“后庭之音”，也许能勾起读者想象，但这是一种浪费，毫无意义。）

定型于最完美的风韵  不会再老了

（这是盯着具象造句的产物，没有什么名堂。）

天青色的脖颈宛如处子在凝视花之生命

（妄想将散文性的文字诗化，也很平庸，但能忽悠人。）

内部是老妇人的黑房间

庭院深深深几许

（纯粹僵硬的想象力，花瓶的空腔如此比喻，有什么存在价值。我此时想象出的画面，就是于坚面对着花瓶丑女效颦地在那里猛堆粉底。）

怎样的乱红令她在某个夏日砰然坠地却没有粉碎

（不着边际的叙述和抒情，未附着任何事件的空中楼阁。）

已经空了些年

那么多夏季之后

我再也想不出还可以把什么花献给它

（如果读者不拼命地添油加醋进来，这首诗就是壳是僵尸，而且即使读者费心了，这首诗形式上也无法给读者交代，太平庸了，毫无波澜难为所动。）

有一次我突然把它捧起来

察看底部

期望着那里出现古怪的文字

却流出一些水来

（读者也是满怀期望地捧起于坚的诗集，察看底部，倒是看到了尽是些古怪的文字，可惜流出来的也就是些平淡无奇的水。那个差不多拿遍国内几乎所有大奖的黄金矿脉呢？怎么就是水？）

2005年

（必须指出这是于坚47岁的作品，叫荒诞诗比较贴切。）

于坚写诗有硬造的迹象，前面五首都有这个现象。什么是硬造，就是压根没有在内心深处触动于坚，他只是为了完成一首诗的创作，在那里盯着一个具体的物或者回忆去机械地去构思去打捞去写，《骑烟的邮递员》就是盯着毫无诗意的个人投稿取悦编辑地写、《种植死亡》就是盯着个人回忆漫无目的粗糙地写、《米罗画册》就是抓取一段购书过程无聊地企图挖掘出诗意、《撒哈拉沙漠》是臆想一个场景滥造一个毫无意义的文字拆解的童话故事、《故乡》本应该是会出彩的题材，也被于坚写得云里雾里不知所云，浪费了一个好框架。

青瓷花瓶的于坚

作者：侍仙金童

烧掉那些奖杯

火焰是为了冷却于坚的贪念

冰凉之色为于坚而生

一点青痕仿佛记忆尚存

感觉它是经历过沧桑的男子

敲一下  传来前裂之音

定型于最虚妄的诗风  衰老将加速

天青色的脖颈宛如处子在渴望读者之赞美

内部是老于坚的黑房间

庭院深深深几许

怎样的滥名气让于坚在某个夏日砰然坠地却没有粉碎

已经空了些年

那么多夏季之后

我再也想不出还可以把什么花献给它

有一次我突然把于坚捧起来

察看底部

期望着那里出现古怪的文字

愿望实现了

却流出一些水来

2023-6-14