《诗歌擂台见3》十一：仓颉、侍仙金童、徐敬亚

仓颉[jié]造字，是中国古代神话传说之一，仓颉造字的地方叫“凤凰衔书台”。出自《淮南子·本经训》：“昔者仓颉作书，而天雨粟，鬼夜哭。”仓颉，称苍颉，复姓侯刚，号史皇氏，曾把流传于先民中的文字加以搜集、整理、规范和使用，在创造汉字的过程中起了重要作用，为中华民族文明的传承做出了不朽的功绩。但普遍认为汉字由仓颉一人创造只是传说，不过他可能是汉字的整理者，被后人尊为“造字圣人”。

仓颉的籍贯，据《万姓统谱·卷五十二》：记载，“上古仓颉，南乐吴村人，生而齐圣，有四目，观鸟迹虫文始制文字以代结绳之政，乃轩辕黄帝之史官也”。 《明一统志·人物上古》亦记载：“仓颉，南乐吴村人，生而齐圣，有四目，观鸟迹虫文始制文字以代结绳之政，乃轩辕黄帝之史官也”。

全国有多处纪念仓颉的遗迹，有仓颉造字、造字台、仓颉陵、仓颉庙等。在众多仓颉及遗迹中，始建于汉代者有四处：河南南乐、虞城、开封和陕西洛南、白水。仓颉是通过鸟的足迹来造字的。

《周易·系辞》云：“上古结绳而治”。《春秋左传集解》云：“古者无文字，其有约誓之事，事大大其绳，事小小其绳，结之多少，随扬众寡，各执以相考，亦足以相治也。”

仓颉是轩辕皇帝的史官，是不是诗人不重要，重要的是他看到鸟的足迹想到了比结绳更广阔的记事方法，这是与真诗的来源灵机一动灵眼一动是相同的，所以我认为仓颉比尹吉甫、屈原、荀况更适合诗祖的命名，而且从结绳记事这种最初的文字看，诗歌被文字表达出来的最初也是记事的应用性概率最高，而记事都是人眼一动的层次，然后在这个基础上逐渐将心眼一动和灵眼一动的“事”记录下来，才逐渐有了诗的高度。文字出现之前，上古人的祭祀活动肯定早就出现了，人神沟通大概率是存在的，否则不可能一直流传，当然这个神的真身或许是早于人类出现比人类文明层次更高的生命体。不过换个角度想，神概念的出现也可能最开始是某个人的灵眼一动突发奇想，创造了这个庞氏骗局的原始代码，而之所以能够流传沿用，是因为每个历史变革的统治者发现这个“谎言”是最廉价的治国良策，“王权神授”给统治者塑造了一个坚不可摧的理由，而之所以称其为“谎言”，是因为如果真的“王权神授”那么国家就不会更迭，神授的王就不会被暴力推翻，所以从这个角度看，世界并没有超出生命体的万能的神存在。殷墟出土的刻辞甲骨已超过16万片，发现单字4000余个，其中仅有约三分之一的字形被成功破译。其中十多万片是卜辞，一小部分是非卜辞。从这些王室遗物可以看出权利核心对于祭祀占卜活动是非常重视的，直到袁世凯还有祭天的活动，如果祭天选在冬至每年只有一次，还能解释为一是王室确有王权神授的内心体会，二是为了通过这种祭天活动昭告天下臣服自己这个天选之人，说祭天是迷信或者另有目的还可以理解，但是日常的占卜能够流传就不简单了，因为如果占卜只是低概率地被验辞证明，那么占卜肯定不会流传几千年，这说明什么？按照现在的一些理论分析，就是神在思维或更高维度的空间，他们看三维世界的我们是能够看到过去和未来的，而命运的可改变又似乎证明了平行世界有可能存在。从这个角度看，诗高于文正是因为诗是通灵的，而文只是结绳记事的用途，文是日用品，诗是人与神沟通的祭品，也是神的馈赠品。如果要追溯诗与文的本质区别，那么从仓颉造字结绳记事这些源头看，结论确实如此。然后我们将人类历史的时间轴拉到文字出现至今的六千年观察，可以看出最开始是结绳记事的文，而且都是高度集中在王室活动官方活动，直到商周才有明显的诗的痕迹出现，也能看到文由王室官方向民间流动及应用的迹象，所以中国古代诗歌的开端最早的一部诗歌总集《诗经》才得以出现，收集了西周初年至春秋中叶（前11世纪至前6世纪）的诗歌，其中民间诗歌占比也不大，除了《诗经》中的《风》记录的是地方民歌部分，共160篇。它反映了各地的风俗和人民的生活，包括对爱情、劳动等美好事物的吟唱，也有怀故土、思征人及反压迫、反欺凌的怨叹与愤怒。而且推测大概率也多是前朝官员流落民间为民发声开枝散叶的结果。而《雅》记录的是周人的正声雅乐，分为《大雅》和《小雅》，共105篇。《大雅》多为贵族祭祀之诗歌，祈丰年、颂祖德，作者是贵族文人，对现实政治有所不满，除了宴会乐歌、祭祀乐歌和史诗而外，也写出了一些反映人民愿望的讽刺诗。《小雅》中也有部分民歌。《颂》是周王庭和贵族宗庙祭祀的乐歌，共40篇。它主要用于宗庙祭祀。从《诗经》的编选可以推测诗的出现与歌是有密切关联的，因为文是着重在日常应用上的，而歌是一种日常应用的需求更高的形而上的需求，所以当歌的需求出现后，诗就应运而生了。一般的诗是为了满足日常情感生活之上的抒情需求，可以在叙事的基础上架构，这种叙事可以是官方的也可以是民间的，而高级的诗肯定与这类诗有所区别，那么最开始肯定也是出自有知识储备的官员之手，继续推导大概率就是巫官和史官身上，因为他们具有大视角的可能性最高。但是以六千年的时间轴跨度看，现代诗明显比历代的前朝都要丰富高级，这是符合世界以螺旋式上升规律运转的基本法则的，诗的发展不可能摆脱这个规律，所以谁说现代诗不如唐宋不如先秦，那就是不顾事实违反世界发展规律的胡扯。所以用现代诗人的观察力回看《诗经》，那些技法就显得单调乏味了，也就是说如果我们还在用古代的诗歌技法来创作就是在开历史倒车，我们现在所处的不仅是知识爆炸的时代，而且是诗歌技法大爆炸的时代。

不过，虽然现在是诗歌技法大爆炸的年代，但或许也是远离对诗歌核心理解的时代，因为物质世界极度繁荣，所以诗人人眼一动就有万千素材可供大家分享，而我为什么不用肉眼一动这个概念，是因为肉眼一动比人眼一动还要低一个等级，因为肉眼一动也包括了动物的眼睛，譬如狗眼一动他会看到什么？狗只能看到骨头甚至屎，那么如果狗能够使用文字，他会记录什么就可想而知了。而没有一定感悟的人是到不了心眼一动的，一般情况下心眼一动是在青春期尤其是有了求偶冲动的情况下，而在此之前人往往还局限在人眼一动的层次，所以这个层次的人只会按老师要求写写作文，但是到了青春期，人就会有发自内心的情感抒发的需求，而灵眼一动不是单纯的心眼一动的经验积累，不是努力就一定能获得的，灵眼一动绝对是靠机缘的，有天赋成分，也有后天的机缘巧合促成。而我们之所以远离对诗歌核心理解，主要还是诗歌主流的成员大多是人眼一动级别的，心眼一动的诗人也不多，灵眼一动的就更少了而且不是实权派，所以真理反而掌握在民间少数人那里，他们也因为创作环境类似终南山隐士而更容易获得神授。而回溯到仓颉造字的上古时代，他们在日常生活中肯定也感受到了神授的痕迹，就是那种冥冥之中的力量，这种力量至今依然处于神秘之中，所以我们至今也无法知晓一首诗念起之前的推动力来源，我们也深知我们并不是这种力量的制造者和掌舵人，否则我们就可以随心所欲持续地创作顶尖好诗了。所以古代帝王祭天如果中肯地看还是敬畏天地的表现，神授和笼络人心的目的相对偏弱。

仓颉造字的传说与伏羲创立伏羲易是易学鼻祖的传说有点矛盾，伏羲生卒年约为公元前7500年前后，而仓颉约生于公元前2647年,卒于公元前2576年。二者年龄相差近五千岁，如果仓颉是根据鸟的足迹造字，那么五千年的伏羲岂不是应该在结绳造字的年代？而考古发现证明伏羲时代，文字一已经相当成熟，所以仓颉造字的传说显然不可靠，他不是结绳记事转变为鸟兽足迹造字的里程碑人物，改进文字就像汉字简化一样的作用应该是有的，最初的文字出现在伏羲之前更久远的年代才合理。早于仓颉时代五千年的《易经》里的卜辞应该是有记录的相对最早的诗歌形式，那些验辞能够准确地预知某些事的发生，其实也在验证灵眼一动的“非我”“他控”性的，这同时也似乎在印证诗的来源的“非我”和“他控性”。我将视角拉到时间轴近万年的帧，就是为了探寻诗的源头，而“非我”和“他控”似乎就是这个源头的一部分内容，而具体是谁我们依然无从知晓，就像我们无法弄清生命的根一样。而如果《易经》和《铁板神数》能够准确预知人的命运的话，那么说明我们只是一部拍摄前就有剧本的电影里的角色，我们的一生不过是在高维生命眼里可以随意回看历史和快进看未来的剧情。那么如果命运真的能够算出来，真的是早就在那里的话，那么我们写的诗也就必然是这个剧本的一部分，所以我们创作再回放的时候，就有恍惚感有“非我”和“他控”感，因为我们的人生剧本早在我们出生之前就存在了，包括我们的出世入场和离世的杀青，也都是具有这种“非我”和“他控”性的。马斯克说我们生活在真实世界的可能性只有十亿分之一，或许能够辅助解答这个感觉及衍生出的疑问。遵循马斯克的思路来推导诗的来源，那么就是诗是我们自己创作的真实性可能性也只有十亿分之一。我们是不是更像电脑游戏里的诗人，当电脑前的某个大神将一首诗通过指令发送给游戏里的人物，你的游戏世界里就瞬间出现了一首诗，这个大神发送指令到你接收到指令，或许这正是科学家测试的准备电位在真正动手指之前的535毫秒产生，而当我们产生了想动手指的想法的时间，仅仅比真正动手指早204毫秒。那么也就是说当我们脑海里出现一首诗之前的几百毫秒，这首诗的准备电位早就“非我”“他控”地出现了。这说明什么？是不是类似王权神授的诗权神授？所以要想写出顶尖好诗是要被加持才可能获得的，这个理论相对来说就更接近科学而不是更接近迷信了。

写到这里这期所谓的攻擂就选做过三次预知梦并对诗歌源头有探索意识还见过外星飞碟且都形成文本的我了，之所以是所谓的攻擂，因为仓颉只是轩辕皇帝的史官，是不是诗人未知，就连造字的传说也未必可靠。攻擂守擂在这期忽略，好在我的《诗歌擂台见》除了古今诗人的博弈还有一个目的就是探源。

这次我选三首诗，第一首是做了预知梦写的《奇梦连连》，第二首是在地处北纬三十度的本市见过飞碟记录的《飞碟在宁国》，第三首是我对诗歌源头的理解的《诗歌的源头是有话要说》，不过现在看来其中的思考还停留在心眼一动上，我有没有够得上灵眼一动的对诗歌源头的相关思考呢？我觉得第四首《持咒》有点接近，需要提醒的是这首诗我是借佛教探源诗歌，并非宣扬唯心主义。从好诗神授的角度看，其实这些诗也是我后知后觉是“非我”“他控”的，虽然我只是寂寂无名之辈，但当你沿着我的思路也觉察到有明显神迹的时候，你应该会不在意我这个神迹载体，而更关注神迹的实物也就是这些诗歌作品了。我就是一根烂木桩傻木头，但烂木头上有灵芝，你可以一脚踹开傻木头，带着灵芝走，即可，如果你不认识灵芝而把我当宝，那你等于是买椟还珠。

《奇梦连连》

做古怪的梦不稀奇做奇幻先知的梦就太科幻了

这么多年算下来居然有三个

可遇不可求实在太珍贵了

第一个是在二十多年前

我未文字记录但至今还记得

梦境全是灰色的

梦到钻进不宽的河道的水底

在巨大的石丛中发现了飞碟

也都和梦境的底色一样是灰色的

我在梦中获知河伯娶媳之类的献祭传说

其实都被送进了水底的飞碟里

而做此梦前的现实生活中

完全没有被灌输过此种意识

做此梦之后看过的任何有关书籍

也没有对献祭类似的推测

第二个梦也有十多年

梦到我在老家宁墩

管家坞我叔叔家的厨房灶旁

面朝南院看到厨房门口

一棵现实中没有的树

然后看到一只黑色的鸟跌落下来

梦里清晰地知晓

那只鸟是我的一个同学他叫任杭徽

做此梦的第二天

这个有一年多没联系的同学电话给我

说他住院一个多月了

原因是身为浙江临安某企业厂长的他

受命总公司开除了一个身患残疾的员工

被该员工爬进二楼办公室点燃汽油

受惊吓从二楼跳下摔断了脊椎骨

该员工和紧跟翻窗进来制止的门卫严重烧伤

一下让我想起昨晚的怪梦

这个梦当时有文字记录

后来他一直在床上躺了两年才恢复

第三个梦也有好几年了

梦到我被飞碟带到一个草坪上

小姐夫似乎先我就到了那里

梦里知道是在遥远的国外

然后看到城墙宫殿和尖尖的白塔

然后进入城墙边的宫殿里

能看到很多人在其中无序地走动

其中有我知晓是大臣的人

然后走出去到了一个更高的草坪

然后获知被国王赠送一块地建屋

然后我想着飞碟在哪我要回家就醒了

第二天很少电话给我的小姐夫

告诉我他们从深圳到加德满都旅游

我立即说不会吧我昨晚梦到你了

之前和至今我也从没梦到过我小姐夫

而且近亲里我跟他接触时间算最少了

他在宁国时可能没说过十句话

他定居深圳后几乎没有联系

除了我在深圳他那里呆过一周之外

我用微信把梦境告诉他他说尼泊尔就有很多白塔

我才联想大概梦里的国外就是尼泊尔

于是我搜了一下尼泊尔塔和殿的图片

居然和梦里的神似

这个梦简直如神话一般记忆犹新

梦境如此神奇生命如此美妙

我不得不记录下来不时提醒自己赞美

即使我都不知道面对谁去赞美

20180910

《飞碟在宁国》

西村是一首迷你小诗

誊写在港口镇临江的田字格里

与宁国共处的北纬三十度一样神秘

2017年7月底的一天

我们驱车前去拜读

到达罗溪村恩龙苗圃处

隔岸就是惠灵塔

一抬头这里视野豁然开阔

此时左侧沿江山顶上彩霞铺满西天

东面却万里无云

像倒挂的翻滚着彩浪的海滩

一架椭圆的飞碟

像退潮时在海滩搁浅的银贝

光滑的金属表面反射着彩浪

这蠢萌的忘记藏身的外星人

你是在统计宁国南极的山核桃林

还是正在勘测宁国北面港口的矿藏

还是被眼前的彩霞怔住了

你是看见脚下的惠灵塔想到万年前

你们曾用过的七级航天火箭

还是准备带走塔后面汪溪陵园里谁的灵魂

你是想在水阳江源头

再次让神龟负书龙马负图

还是在物色新一代的伏羲和女娲

你是正在准备打一束金光

照到新选定的玛丽亚的头上

还是要给新选定的耶稣洗礼

还是要把十诫传给新选定的摩西

与宁国北搭界的宣有高耸的天主教堂

有正在受难环游世界的陈良全

似乎一瞬间你就做完了所有事

也或许是你觉察自己露馅走光了

你从无声的悬浮中又悄无声息地启动飞碟

看似不紧不慢实则非常迅速地

向郎溪县所在的东北方向飞去

数秒就从仰角四十五度的三四十里高处

水平滑动到踪影全无

但是根据黑暗丛林法则

应该是发现你的我们才会吓跑

只能说明黑暗丛林法则根本不适合

进化悬殊太大的你我

谁会担心蚂蚁来灭族呢

只有阿姆斯特朗几个人去过月笼的

被囚禁在地笼的人类

在面对能够星际穿越的外星人

是完全不构成威胁的

黑暗丛林法则只适合进化相近

且有巨大生存利益竞争的星人

再大力我们也无法抓住头发拎起自己

这句话有局限性但人类还得玩味千年

剧情突转今天是教师节

也许整个人类要感谢一下外星人

感谢他们为人类播撒了文明的种子

金字塔马丘比丘城纳斯卡线

这些摆放在地球上精美醒目的教具告诉人类

神不是牧羊人神是教师

20180910

《诗歌的源头是有话要说》

诗歌的源头是有话要说

涓涓溪流只见鱼肥虾多

艺术雕琢太多就是泥沙

老百姓只能打口井养家

翻译古诗诠释新诗的人

成了自来水厂和漂白粉

真知应是生命的救苦药

艺术家采药总在那山脚

大诗人把自己看得威武

怕你只是评论家的玩物

用泥沙将河床抬得高高

你是黄河千万别破堤了

用工业废水把诗歌弄脏

你们却一哄到京城领奖

当你们汹涌地流入海口

又要弄晕多少鱼苗的头

1999

《持咒》

佛教关于持咒的文本记录是

咒语持诵一百万遍算是基础

起到跟佛菩萨感应得到加持

持咒时应心念专一效果最佳

持咒时跟佛菩萨连接的密码

口诵真言（口密）

手结印契（身密）

心作观想（意密）

三密同时相应可以即身成佛

科学借观测对于持咒的推测

声波实验能够产生生命图形

如三叶虫海星蛛网硅藻等等

无机物可通过闪电变氨基酸

氨基酸可以自主转化为生命

声波大概率参与了生命创造

持咒或借声波在提升自我

特定的声波可以让物体悬浮

金字塔建造甚至可能源于此

《圣经约翰福音》第一句

声音与神同在声音就是神

西藏铜钦又长又大音色低沉威严

特殊造型才能制造出特殊的声波

藏传佛教六字真言唵嘛尼叭弥吽

唵声波能生成西藏沙画坛城图形

信徒念诵六字真言唵嘛尼叭弥吽

身体分子也许就组合成更多沙画

昨晚第一次梦见镜子中清晰的自己

第一次梦见金光中蓝白相间的雪山

一醒来就顿悟般有了这首似诗非诗

采用蒙太奇手法将宗教与科学整合

没有原创的文字仅有属于我的感悟

要尊重宗教没有它古文明早就失传

要用科学实验正确论证注释古文化

其实艺术也是法门

口诵真言（口密）——音乐

手结印契（身密）——绘画

心作观想（意密）——诗歌

2021年7月27日 

这次我选徐敬亚，芜湖网络诗歌二十年纪念活动时见过徐敬亚老师，人相对那几天见到的陈仲义和小鱼儿，徐敬亚老师性格温和沉稳低调，不过为了诗歌，我还是选择说出自己真实的感受，所以我是将徐敬亚老师作为《屠名祭诗》批判对象的。诗坛主流有非常不好的现象，譬如臧棣、西川获得鲁奖，他们在递交诗集时，不知道鲁奖设置的初衷吗？显然他们是知道的，但是他们知道自己递交的作品符合这个初衷吗？这点他们也是知道。其实他们对评奖与鲁迅精神完全不搭的实情是知晓的，甚至他们也知道自己的诗歌水平其实并不高，但是最终他们选择了参赛，并且欣然接受了授奖。那么这么做不好在哪里呢？就是与一个名不符实的奖项为伍败坏了鲁迅精神，如果鲁迅精神够得上中华文明脊梁的一节，那么这些人是在携手玩弄损毁这种精神，他们大言不惭地持续这么做，居然不怕被人戳脊梁骨，这说明什么，说明当代知识分子不要底线了，或者说在利益面前，北大才子都守不住底线了，这是不是时代的悲哀？对于诗人来说，这些人获奖是在阻碍中国诗歌的发展，当代在诗坛兴风作浪的一班人，能写出顶尖好诗的实在是少之又少。徐敬亚组织八六诗歌大展确实对中国诗歌有贡献，但是个人和编辑班底如果创作能力鉴赏能力一般的话，除了能将诗歌活动搞得热火朝天，真正能促进诗歌发展的可能性未必很大。从徐敬亚的作品看，有北岛二代的感觉，情感宣泄口号式的文字太明显，虽然那个时代他们作为过来人有必要将诗歌融入到伤痕文学的洪流中，但是诗歌毕竟是一门艺术，在技艺平平的情况下过度在情感宣泄上发力，并不是好事。虽然徐敬亚在《古寺》、《山墓》等作品中有艺术化的意识，但明显有天赋不够靠生硬的造句来凑的痕迹。不单是徐敬亚，将现在主流名气很大的诗人作品列出来，极少有人的诗能看出汉语文字功底扎实的，在这个点上，李元胜和张二棍在字斟句酌上就很见功底。其实我还是喜欢自己之前那种精心构思的作品，口语诗虽然能够解放思想拓宽诗路，我认为还是不能放弃传统，还是需要同步进行基础性的训练，否则创作就容易轻浮，并驾齐驱最好。这段话题有点大，放也不容易收也不容易，要写好更不容易，让人有才思枯竭的感觉，好在我就是闲聊，不做什么指望。就选徐敬亚的《一代》谈谈，这次我就用“人眼一动”、“心眼一动”、“灵眼一动”的量具来测一下这首诗：

《一 代》  

第一粒雪就掩埋了冬天

（这一句属于“心眼一动”，因为一粒雪掩埋冬天不是实景，是徐敬亚心眼一动想象出来的，但为什么够不上灵眼一动，因为这个想象是机械的，属于套路式的联想，既无妙处也没有他试图将诗意推送到的高度。而且从这首诗一开头就进入非实景的描绘，说明徐敬亚技术上比较依赖这种造句的功效，其实反而会让读者产生作者有急于求成的心态，因为这句徐敬亚是想取得一鸣惊人的效果的。铺垫前戏这些写作基本要求，徐敬亚估计忘得干干净净。如果这种情况在诗集中出现频次过多，就说明不成熟。）

皮鞋发疯

（拟人手法一般都属于心眼一动，心眼一动就有将对象进行诗化处理的意识，但是能否诗化成功成功到什么层次，那是需要功力的，显然“掩埋冬天的一粒雪”和“发疯的皮鞋”除了将读者带进阅读迷雾中，没有产生任何实质性的共鸣共振，至少目前为止是这样的。那么徐敬亚欠缺在什么地方呢？我认为就是“雪”和“鞋”的选择上，这也是徐敬亚创作有明显机械僵硬的所在，因为他不是突发灵感，发现了某个意象可以巧妙地表达自己的情绪，而是认为自己可以从身边随意找几个点，就能点石成金为主题所用。在我品读顶尖好诗时你会看到，那些诗歌亮点的意象总是能出现得妙不可言，而徐敬亚的“雪”和“鞋”只能让读者觉得是徐敬亚随便在路边捡来的砖头敷衍写作任务的。一首诗如果是一出好戏的话，作为角色的“雪”和“鞋”的登场必须要有鲜明的特点和亮点，也就是每个角色都要有“戏”，如果主角配角都不出彩，那么一首诗就没戏看了。看什么呢？联想力一点没有冲击力，而且因为没有前戏的铺垫，“鞋子发疯”也就异常地莫名其妙了。所以虽然这一句属于“心眼一动”但是档次过低，这也说明人心不同，心眼的层次也是有区别的。这说明徐敬亚意识到了“心眼一动”比“人眼一动”高级，但是实操时却无法做到熟能生巧游刃有余。这点可能是因为徐敬亚缺少短诗练习，就是针对“心眼一动”的想象力的练习，想象力训练要从单一事物的想象入手，逐步过渡到复杂事物的联想，这个训练计划需要自己有这个意识和规划，忽略了最基础的练习，大学一毕业就觉得自己是天之骄子，以为随手就能写出名满天下的文章，这是对自己和中国教育太不了解了。）

无法找到你！

还没有来得及指点

手臂就已经消失

（虽然对照《一代》这个诗题，是能够将“雪”、“鞋”、“手臂”联想到徐敬亚隐喻的事物，但是跨度太大，在毫无铺垫且这些意象都不是惯用已成为固定符号的情况下使用，就会切断作者与读者的必要联系，让阅读产生不必要的障碍。我尝试接近一下徐敬亚的表达意图，首先“第一粒雪就掩埋了冬天”是徐敬亚觉得他们这一代人太倒霉了，正值青春最美好的时段，却遭遇了风雪，而且这场雪让徐敬亚感到即使只有一粒，对自己的人生影响也是非常巨大的，因为人也是渺小的，经不住哪怕一粒雪的掩埋。而“皮鞋发疯”徐敬亚要表现的是他们这代人在这个隐喻的冬天里局促不安前途无望，所以他借“皮鞋”来表达一代人的“疯”，而“无法找到你”的“你”其实就是徐敬亚这代人心里的人生导师，在寒冷突降的境况下，这代人太需要一盏明灯引航和获取心灵安慰了，但是“还没有来得及指点 手臂就已经消失”，其实就是指这代人的人生导师被打压了，于是这代人陷于更深的迷茫之中。虽然我的解读接近作者真实意图，但这并不能说明作者写得好，因为“雪”、“鞋”、“手臂”的组合构图完全没有美感和诗意，是一种机械刻意的配图传情游戏而已，一点都不高级，更别说妙了！就徐敬亚作品呈现的水平，还不如回到“人眼一动”上去，通过对实景事物的描绘，去挖掘事实的诗意，缺少“人眼一动”的训练，跳级到“心眼一动”也是不符合发展规律的，容易翻车难堪。）

我是慈善如火的人

我是无法预测的人

在放声大笑前，我被

突然雕塑

奔向何方

(在失去领航者和方向后，徐敬亚要表达的意思是他们这代人的慈善如火，在踏步不前的原地熊熊燃烧，而“无法预测”其实是向打压的力量示威，显示自己有无法预测的能量即将爆发，这其实是一种妄想，一种没有经历过历练的妄想，现实中的斗争和协商都是需要筹码的，没有筹码根本就没有话语权。“在放声大笑前”其实也是徐敬亚的一种梦想实现的假设状态，“突然雕塑”则是现实的反应，是那股打压力量限制束缚徐敬亚这代人的表现，“雕塑”其实就是将徐敬亚这代人固化在预设的社会阶层里，即使你是火，也要将你牢牢地包裹住，直到这代人进入中年步入老年，这团火就会自然熄灭。当徐敬亚这样想的时候，其实他自己何尝不是这股力量的翻版！当徐敬亚这代人在诗坛掌握了一定的话语权之后，他们对待新生力量不也同样是吃着碗里霸着锅里，不愿意将话语权分享给真正有实力的后来者么！他们这代人的诗歌水平并不高，不还是占据着高位舍不得下台将权利禅位给顶尖好诗人么！不过话说回来，他们这代人并没有几个能够识别诗的好坏的，他们更在乎思想而不是诗歌本身，所以当他们爬到灯塔位置时，他们就算能放出光芒，也只是思想的光芒，而且还不是原创只是引进的抄袭的月亮般反射出来的思想，压根就不是真正的诗的光芒。北岛和徐敬亚都是借诗用一下而已，他们并没有把毕生的经历放在诗歌创作研究上，就像鲁奖，他们也是借鲁迅精神用一下，但是他们借鸡下蛋却不下鸡蛋，而是下人工蛋，为大的布局精心打造一个配套的文学蛋诗歌蛋，强调社会性政治性弱化诗性的蛋。)

春天，连铜都绿了

（这句也是心眼一动，看不到灵眼一动含有的加持力量的痕迹，我认为每首顶尖好诗的亮点处都是有加持的力量存在的，所以我认为这些亮点就是神迹，是“非我”的是“他控”的。徐敬亚这句的意思是他眼里的春天都绿透了，但是他心里的春天还没有到来，而联系到北岛的诗和徐敬亚的组诗看，他们心里的春天是一样的，就是他们认为只有经历了西方思想洗礼的社会才是理想的。议会制、三权分立、多党制、陪审团制度诸如此类，不过这不是我要探讨的内容，诗歌还是要回到自身的发展上来，思想性在诗性这里要弱化，让诗性这个重点突出，而不是突出思想，那是思想家社会学家政治家的事，诗人跳槽全力去宣泄思想，表现就会很不专业，被当枪使鸟尽弓藏兔死狗烹的结局是大概率的。你可以飞火扑火地这样做，但是请不要打着诗歌的名义，因为诗歌有自己的历史使命，红豆绿豆一样分清着做事情就不会陷于迷茫。）

树，倒退着走进血管

风暴缩成了指纹

（看着很有诗性，但其实是造句，是觉得别人这么写很高级于是就模仿着用一下，之所以僵硬是与上一句“春天，连铜都绿了”没有内在的关联性，与《一代》整首诗的总体隐喻也缺少契合的地方，或者说跨地太大，读者费尽心思之后也很难有眼前一亮的效果。总之再好的修辞也需要一定的铺垫和相对明晰的指向，以便于读者进行有效沟通以顺畅地传达情感。当然如果这几句用摄影拍摄出来，会很有艺术范，就像蒙太奇地先用镜头展示春天的绿，然后镜头转向铜的绿，在用倒放镜头让树缩小回到一粒种子的状态，然后让这粒种子回到血管中，这个血管不一定是人类的，可以是河流，也可以是这粒种子的母树的体内，最后镜头给到风暴，并让风暴瞬移到手掌上，对指纹和掌纹进行一下爆闪处理。从这个摄影语言的手法上看，徐敬亚受现代诗的影响较大，而受白居易《钱塘湖春行》里“几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。”这类对仗工整的古体诗影响较少，这不是坏现象但也不能说是好现象，虽然诗歌的发展就像火箭升空，有些东西最后必定会像燃料舱被扔掉，但是像这样有着汉诗特色的对仗等修辞还是应该继承的，应该属于驾驶舱或者货舱里的物件。继《屠名祭诗》后再读这首诗，我认为徐敬亚这种摄影语言还是有特色的，虽然这并不是他首创的诗法，不过在这个技法与整首诗的诗意的契合度上并不完美，“倒退”和“缩”并不能准确地表达徐敬亚或许要隐喻的历史的开倒车行为，这是我的直觉理解，或许与徐敬亚本人的原意不符，不过这不重要，原意可以单一但解读不会受其限制。）

让头发作我巨大的睫毛吧

用前额注视死亡

从火走向水

（“头发做睫毛”可能会让徐敬亚有把玩的意味，其实他想借此让读者惊掉下巴的可能性绝对没有，因为这个联想力也很平庸，不会让人眼前一亮。“前额注视死亡”有什么寓意呢？非通识符号性的隐喻用词用在诗里，而且没有铺垫，就会制造巨大的阅读障碍引起误读，当我们欣赏顶尖好诗时会发现，他们会用层层铺垫为一个新鲜的首创的意象的出现做好万全准备，这样当这个意象出现后，就会让读者产生此物只应天上有的感觉，而徐敬亚这类诗人喜欢在一首诗里加入繁杂的意象，这样反而会让读者对任何一个意象都没有深刻的印象。所以徐敬亚诗歌基础性训练还是明显缺乏的，所以他在处理复杂意象的组合时，如这段的“头发、睫毛、前额、死亡、火、水”的组合设计理念来看，就像一盘散沙无法凝聚共同发力为主题服务，就会有明显的勉为其难的吃力感。“从火走向水”倒是好理解，就是从躁动到平静的转化过程。）

多么诱惑呀

还没有来得及死就已诞生

如天再旦，影子

回到我身体时，我变为两个

太阳升起时

白纸上的字迹无影无踪

（因为过度隐喻，语言没有切实明晰的指向，所以会将读者代入阅读迷宫，而即使迷宫能产生阅读快感，那也是非诗性的，除非你有高深又高妙的技法，显然这首诗是没有的。所以读这首诗就会心生疲劳，因为每一个用词都需要读者展开联想，还要多方位地与前言后语进行比对筛选，以接近作者的预设思路。所以当读者阅读到此时，第一感觉是徐敬亚进入了呓语状态，他自己难道也是浑然不觉的？过度隐喻就是把诗当谜语写，除非技艺高超，否则只会让自己的拙劣现行。从弄巧成拙看，可能徐敬亚真的没有意识到这点，他还以为很妙。诗境不能打造成迷宫，要有指路牌。虽然这段最后的“太阳升起时  白纸上的字迹无影无踪”隐喻史册会隐去一些“黑”字的笔迹，有他们这一代人所受的苦难不会被后人知晓的表达诉求，但是还不具有明显的指路意味。）

第一朵花就贿赂了春天

倒立着写字，用反意词看世界

（这里可以联系到“春天  连铜都绿了”，进一步说明徐敬亚为什么认为心里的春天迟迟未到，正是因为“第一朵花就贿赂了春天”，这种感觉也呼应了“第一粒雪就掩埋了冬天”，这就让徐敬亚这代人的世界观产生了倒置感，春天成了冬天，正话要反着说。徐敬亚要表达的意思是，当他这代人经历了苦难后由火退缩回水的隐忍状态后，他们终于看到了世界的真相其实就是假，这与他们这代人在高墙内的象牙塔里被教育灌输的正念是冲突的。在这里，我还是要赞一下徐敬亚在各段的呼应语句的设置上是有精巧之处的，不是那种断开环环相扣信口开河只放不收的抒情。）

唯有苦难挽留我

就在这里

钉下一颗钉子

我是无法再生无法死去的男人

（当然读者可以联想，徐敬亚这代人就像耶稣受难，被钉在十字架上不得好活也无法好死，可惜的是徐敬亚最终呈现的这种“活法”即这代人的生存状态不够震撼，如果他们这代人真的如此遭罪，那么那种震撼性就不会如此平淡地呈现出来买肯定还有更奇崛的表现方法，我认为这种震撼一定要舍弃繁杂的意象，要单刀直入，压缩徐敬亚的这种层层递进，而是要迅速抵进，才能快速震撼地将他们这代人的生存状态呈现出来。哪种写法更合适？我认为如果徐敬亚掌握了南人的诗歌技法，就能够达到这个效果。短平快的诗不仅容易产生震撼，还能让这种震撼余音绕梁久久不绝。北岛、徐敬亚这代人过度陷于苦难主题和心理感受，所以也限制了他们的想象力和创造力，也让他们的诗创呈现了不该有的单一性。不经他人苦莫劝他人善，这大概是徐敬亚的“我是慈善如火的人”而不是“慈善如水润泽万物”的来历，我们不能简单地将其归结为迫害妄想症，有些东西作为诗人我们应该将给更专业的社会学家政治家去研究谈论，诗人应该研究如何用文字更震撼有效地传达出这种苦难来，也就是说徐敬亚这首诗还有很大的进步空间需要诗人去探索，诗人解决苦难呈现的技法，至于如何解决苦难本身，不是诗人的主业。再回到徐敬亚的八六诗歌大展，这让我联想到现在的各大诗歌阵地，如果不加区分地推送良莠不齐的诗歌作品，就会让诗歌审美陷于混乱，所以在这个点的处理上，我独立维护的诗人救护车网站是观点鲜明的，我的《屠名祭诗》只针对那些名诗人，因为著名就等同于将这个诗人放在了灯塔的位置，如果他的诗名和诗的亮度不相符，就应该换灯泡，我为什么不针对普通诗人的平庸作品发难，是因为它们的存在是名副其实的，也是训练必要的过程没必要特别针对地指出，就算转变也要诗人自身用内力去进化，外力的作用不会很大，当他们看到《屠名祭诗》或许会有所震动从而认识到自己提升的空间是存在的。总之，诗人救护车网站着力在识别名诗人的低劣和非著名诗人的优秀上，这个动力没什么使命感，就是玩性到了这个状态而已。就像儿童诗人王果然所写：“爸爸让我写  有诗意的诗  可我现在  没有诗意  只有玩意”）

待续