韦笳诗歌研讨会方文竹发言

方文竹品读韦笳诗歌作品

 

首先热烈祝贺韦笳口语诗研讨会顺利召开。作为韦笳诗歌的老牌读者，我很早就想筹划一个韦笳口语诗研讨会，直到今天才实现这个愿望，可谓天时、地利、人和，可见成就一位诗人需要命运和现实多因素的合力，时间是最好的礼物。感谢宁国中学和宁国市作家协会的鼎力支持！这样的好事会让人记一辈子的。

因为身为编辑，韦笳的诗我读过不少，不客气地说，他早期的诗还属于大路货的广场式写作，在我们的交流中深感自我裂变对于写作的开启意义。终于不孚所望，韦笳找到了口语诗这条适合自己的路径。几年来不断喷发，渐渐受到口语诗界的注意，终于跻身于汉语口语诗的队列。

我认为，对于韦笳的得失进行总结很有必要，这次学术层面的研讨会很有意义，在此提出我对于韦笳口语诗的拙见义不容辞。下面是我的作业，与大家交流，我的看法难免在精准和全面方面做得不够，望多加批评。

 

本真写作、世俗关怀与韦笳口语诗的标高

 

■方文竹

 

韦笳诗观：“诗始于本真。”这似乎很切合于他的口语诗方式。“本真”即原生，真切，现成，现场，等等。同时，“本真”离不开身体性、个人性。当然，“本真”同样脱离不了世界、自我与世界的关系。如何以“本真”的眼光处理我与世界的关系呢？正是在这里，显示了“本真”的真正含义：以纯净、天真、真实的眼光打量这个世界。

 

“本真”构成了韦笳的诗学观念和写作出发点，而口语的写作方式正是与此映照、契合。简单地说，韦笳从内容和形式相结合的方式围绕着“本真”的运转成就了口语诗的可靠品质。

对于口语诗如何定义呢？顾名思义，口语，口语，与书面语相对，具有日常、接地气、随口说出、亲近、亲切之意。是一种及物、随时随处可诗的写作。由于市井意味较浓，所以口语诗人具有市民心态。在语言表现上因为出自日常口语，总体上简短成篇（韦笳的诗常被称为微诗）、通俗易懂。与学院派对立，反修辞。很明显，如果一个人在日常对话中总是运用修辞进行交流，那是很可笑的。

（顺便说一下：韦笳发给我们看的19首诗中开始三首不像口语诗或不是严格的口语诗。它们不一定不成功，我说的是归类问题。）

以上这些口语诗的特征在《周年记》《剥夺》《替》等诗作中得到集中体现。

与“本真”相伴随的是韦笳口语诗不仅是及物的，也是及身的，从亲身经历或身边发现诗，具有比较强烈的写实成分。当然，韦笳的写作不囿于我，而是题材广泛，视野广阔，这种“小我”中的“大我”在同类口语写作行列中显示出可贵的优势。

口语诗仅有“本真”是不够的，还必须形式化和伦理化，否则，一味“本真”下去甚至与动物没有什么两样，因为人是文化的。美学家苏珊·朗格说得好：“婴儿的啼哭成不了艺术。”对于韦笳来说，口语不是喧嚣，不是泛滥，不是泥沙俱下，而是精心选择和建构，有着完美的艺术类型。他的用词、句段、语调等非常考究，且篇幅精短，如《就医主诉》这首诗连用九个“不像”，衬托“哮喘”和“呻吟”父母之爱的无限空间，手法的确高明！

平淡口语中自有玄机，即社会历史内容和人生哲理。否则，口语诗只是仅到口语为止。显然不是成功的。我信欣喜地看到，韦笳是一位思考型诗人。他总是在诗作中融入意思和意味。如《磨损》一诗短短五行却有两层意思：以“心上的阴影”比对“屁股后面的补丁”，“而现在穿牛仔裤/我看中的却是那个洞”却是一种苦笑般的沧桑感，具有深厚的内容。

口语的主体是诗人即写作者，口语不是独白，而是有一个对话者或潜在的听话者，因此，诗人主体总会有所表达其自身的态度和倾向，这其中免不了世俗关怀。在某种程度上可以说，日常口语的现实性生活化、市民心态与世俗关怀是十分吻合的，构建了口语诗人的情思指向。 世俗关怀正是口语诗人克服形式主义和平面写作的精神拯救内容。韦笳的口语诗几乎每一首都做到了有所表达，如亲情、友情、人情、世情、伦理等，尤其是韦笳对讥讽运用得又多又好，既轻微式的不动声色，又入理入情，让你背心发凉，如《口福不浅》这一首。

仅有世俗关怀是不够的，这只能是属于较低层次，较高层次是终极关怀。这个问题关系到口语诗到底能走到多远的大问题，也关系到口语诗在现代诗地形图上的高度、深度、段位和发展前途。在这方面，韦笳的口语诗写作并未让我们失望。虽然他是一个立足大地、紧接地气、投身烟火的诗人，其题材和主题大多涉及日常生活和个人经历。问题不在于写什么，而在于怎样写。庄子说：道在屎溺。目击道存。韦笳克服了口语诗易于流于平面化的弊端，在注入社会内容和心理内容的同时，特别可贵的是将诗意不断地提升，从而消除了人们对于口语诗的担心，促进形而上学式的思考。如《抬头之际》表达的是一种人神的交感，具有终极层面。我们知道，天空是没有尽头的。《意大利疫情记》这首诗说明了诗人对于终极问题的焦虑心态。

世俗关怀与终极关怀都来源于诗人的精神世界。诗学就是心学。韦笳的本真诗学其实就是心学。从韦笳的口语诗可见，他没有平白用词，总是有所表达，决不会搞什么“废话”无意义操作。他牢牢掌握着“诗言志”的古训。总之，韦笳在用心观看世界，处理语言，这样，万物在他的诗里就有了个人态度。万物统一于我。《太阳升起来了》这首诗最终归结于“我”，暗示、凝聚了丰富的人生经验。

从世俗关怀和终极关怀方面，可见韦笳的口语诗注入了“内核”即有思想内容的写作，从而克服了口语诗的软肋。我们知道，口语诗是在走语言和诗意的钢丝，因为稍有不慎将会变成口水诗或白开水诗，从而让诗变成了非诗（注意：这里的“非诗”与第三代诗人的“非诗”是不同的两个概念）。口语诗的失足和危险就在这里，诗坛上一直流行此类末流低劣之作。这样的教训太多了。我们高兴地看到，韦笳跨越了这个危险的临界点，真正地让口语诗了起来。

韦笳很少非诗写作，也不喜欢搞后现代的解构那一套。他的写作是严肃的，纵使有反讽和游戏或挪用喜剧成份，也是带泪的笑或蕴含着深切的人生体验。或说韦笳以非诗的方式达到了诗。一系列喜剧情境的诗作如《学生》这一首，女生从少女的羞涩到成年淡漠的表现透露出诗人老师心头的悲凉。《操声名》这一首暗示着父亲的无奈和沉痛的人生。《校史片断》中所谓的“办学成果”无疑是开了一个历史玩笑。

他不偏激，不极端，不反中心，这里的中心指诗意内容，不是意识形态，可以说是平民意识和世俗关怀。他有时不动声色，在不经意中试探一下意象的余韵，读者读到的却是口语。这样的例子很多很多。他走着纯正的口语诗写作之路，为口语诗䊨得了声誉。可见，不偏激，不极端，绝对不是四平八稳，而是在均衡中显示创造的风度。

在《操声名》《家庭作业》《早晨的事实》《抬头之际》等等作品中，诗人所表达的思想不是直接表白出来的，而是在平白的口语叙述所营造的诗境中索隐、品味出来的，这缘于整首诗的总体象征效果，这就是韦笳口语诗的诗意方式和对写作难度的挑战（因为这种艺术效果比意象诗更难以取得）。也是口语诗走钢丝式的险胜，韦笳克服了粗鄙、非诗成分如为人们所诟病的贾浅浅的几首被引用的诗。韦笳的诗，口语而不口水，通俗而不庸俗，写实而不平实，淡而有味，浅近而深远，有些甚至达到了令人震撼的寓意所指，令人三品，耐嚼，的确很不容易。

口语诗由于缺乏意象特征甚至有意排斥意象，这在某种程度上形成了自己的短板。高明的写作者正是以此为契机，化短为长，如增强智性和处理复杂事物的能力。我认为，口语诗与民间写作（于坚、韩东等）有结盟的嫌疑，但与知识分子写作（欧阳江河、西川、臧棣等）却视为冰火。但是，高段位的口语诗却能打破门户之见，进一步说，却能吸收人类的全部文化成果，大诗人往往带有综合包容的特点如屈原、杜甫等。更何况各类好诗在诗歌精神方面是相通的。可以说，好诗各有各的样，而差诗却只有一个样。在这方面我寄希望于韦笳，韦笳作为中学历史教师，知识面广，也不偏激，写作路子纯正，又能虚心听取各方高见，相信他的路子越走越宽广。我认为韦笳口语诗经典化写作的时机已经成熟，韦笳的写作需要诗歌理想。具体说来，需要打磨自己的代表作，以此凸现自己的最高水平，同时加强必要的推介活动，从而加入口语诗的词语方阵，在口语诗地形图找到自己的方位。